音乐教学的教学反思

关于音乐教学的教学反思

身为一名刚到岗的人民教师，教学是我们的任务之一，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，那么你有了解过教学反思吗？以下是小编精心整理的关于音乐教学的教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

关于音乐教学的教学反思1

音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的，我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。

一、由表及里，由浅入深教学

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由 浅入深的发展过程。

二、欣赏教学时精讲多听

必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。

三、对比教学，灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型 以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。

2.以演唱（奏）形式为中心设计课型 这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。

3.以作品曲式与体裁为中心设计课型 这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。

四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力

想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。

总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共营的课堂。在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。

关于音乐教学的教学反思2

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

关于音乐教学的教学反思3

本学期的下半学期，本人接手了初中一年级的音乐课，半个学期教下来，从中体会最深的有两点。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初三毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术院校，为将来深造打基础；3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

1、针对本校学生音乐基础差的特点，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。

初中生不同于小学生，他们的思想比较成熟，单纯的演唱已经不能吸引和调动他们的学习兴趣了。初次尝试初中教学，感觉还算良好，学生比较配合，我本人在整个教学过程中，能够抓住同学们的注 ……此处隐藏7583个字……品制造打击乐为歌曲配乐，使课堂气氛达到高潮。本节课的小结是歌曲的升华。

这节课上完后我觉察到学生兴趣很浓，并在下课后可以编出很多种不同的小舞蹈。在不知不觉中掌握了歌曲，也发挥了学生的创造能力。真正的达到了教学目的。

这节课我通过律动的形式把孩子带到音乐的殿堂，调动孩子学习音乐的积极性和情感，再通过游戏对号入座让学生在不知不觉中了解四三拍子的强弱规律和节奏型。在学习歌曲时教师先范唱让学生体会歌曲的情绪。由于二年级的孩子识字能力差，所以我采用有节奏的教读歌词，并注重每个字的发音。在学习歌曲时，让孩子跟琴轻声模唱从而感受歌曲的情感，这样孩子在不知不觉中学会歌曲并能很好的演唱。为了发挥学生创造力让学生自编小舞蹈和并用废品制造打击乐为歌曲配乐，使课堂气氛达到高潮。本节课的小结是歌曲的升华。

这节课上完后我觉察到学生兴趣很浓，并在下课后可以编出很多种不同的小舞蹈。在不知不觉中掌握了歌曲，也发挥了学生的创造能力。真正的达到了教学目的。

关于音乐教学的教学反思13

因为我校没有专职音乐教师，前几年未开设音乐课。为了改变这一状况，上个学期，学校决定七、八年级开设音乐课，安排我任这两个年级的音乐课教学。多年来，我从事的是初中语文教学，只不过个人爱好音乐，略微懂一些乐理知识，叫我上音乐课，而且又是新课程标准，难度是十分大的。经过一个学期的摸索，回顾整个教学过程，觉得如何针对我校学生实际，在紧紧抓好音乐基础知识补习的基础上，用好新教材这个问题，值得研究，令人反思。

开学第一节课，我搞了一次抽测，发现极大部分学生乐理知识几乎是零。连音符、音节、音阶、节奏都不懂，甚至有个别学生把简谱中的“１２３４５６７”用阿拉巴数字的读音来念。问了一下，才知道，至今尚有不少乡下学校没有音乐教师，轮到音乐课，能有一个教师拿一架录音机放放歌曲就算好了。学生的现状是这样，而音乐新教材却涉及面广、知识点深、难度大，如果不采取一些补救措施，直接按教材各单元内容去上课，教学效果非常差。比如七年级“欧洲风情”这个单元，课文选摘了几首欧洲有名的民歌，让学生欣赏、理解。课堂上，我放了几遍音乐，并对乐曲中的音乐情绪、音乐风格、演奏的乐器等作了一番介绍。当提问“《阿尔罕布拉宫的回忆》这首歌采用的哪种演奏手法？”站起来的学生个个都是一脸茫然，以摇头作答。至于叫他们说出欧洲民歌的特点，那只能是老师的奢望。显然，这样的教学内容、教学要求及有关试题，对城市里有音乐基础的学生来说可能有些难度，而对我们农村中学极大部分连本国短小、简单的民歌都不会唱的学生来说，难度是相当大的。

如何解决这个问题？我的想法及做法是，每节课安排一定的时间给学生补习音乐基础知识，从最简单的抓起，特别是多化一些时间视唱，提高识谱能力。适当补充一些内容健康、曲调简单、优美动听的民歌或流行歌曲。这样，不仅有利于知识的衔接，还能提高学生的学习兴趣，使课堂教学收到较好的效果。

关于音乐教学的教学反思14

何为有效教学?即：有效教学是一种现代教学理念，以学生发展为主旨，强调以科学理论为指导，关注教学的有效性，提倡教学方式的多样化;同时，有效教学也是一种教学实践活动，必须以遵循教育教学规律为前提，以合乎教学目标为实质，以实现教与学的统一为关键。

《音乐之都维也纳》这篇文章生动地介绍了维也纳被称为音乐之都的缘由，描写了维也纳城市的独特风貌人文景观，讲述了维也纳在世界音乐史和世界乐坛上的重要地位和巨大影响，表达了作者对音乐之都的赞美和向往。课文的语言浅显易懂，让学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到维也纳的特殊魅力，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，从而提高学生的审美意识。在本课教学当中，我通过以下几点来提高学生对文本的感悟理解：

1、通过演示多媒体，拉近与文本的距离

《音乐之都维也纳》这篇课文，要真正理解维也纳为什么有音乐之都这样的雅号?这正是这篇课文教学的重点。如果没有一定的背景材料辅以说明，恐怕学生难以准确地理解这一问题。因此，在学习课文前我搜集大量的网上资料，如音乐家海顿、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等的生平、业绩，维也纳的公园、街道、礼堂、剧院、城市的装饰，人们的风俗等等,一幅幅展现维也纳独特、美丽、迷人的画面，在古典音乐声中，依次不断地呈现，给了学生一个很直观的印象，学生能真切地感悟到语言文字所带来的意境。“金色大厅”里举行世界一流的新年音乐会的网上动画视频，既会激发学生求知的欲望，也会给学生带来强烈的视觉和听觉冲击。所有这些感性的东西也就拉近了学生与文本之间的距离，效果真的挺不错。

2、在感悟语言中，欣赏美、享受美

(1)通读全文便知，“维也纳是音乐之都”是这篇课文作者所要表达的中心，作者首先介绍了她的地理位置和优美环境---山清水秀、风景如画;多瑙河穿城而过。接着，文章就从三个方面来介绍维也纳被称为音乐之都的缘由(一、维也纳是欧洲古典音乐的摇篮：二、维也纳是一座用音乐装饰起来的城市：三、维也纳是几乎一天也离不开音乐的城市。)层次之清晰，角度之全面，让人不得不感叹她为音乐之都。

(2)细读每个自然段，这种美的感觉更为强烈。第一自然段当中作者首先列举了欧洲古典音乐的杰出代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等，他们在维也纳生活过、谱过曲、演奏过，使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来，成熟起来，而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。这一自然段更可以让学生对“音乐之都”留下深刻的印象。再者，第二自然段当中“到处可以看到大音乐家的铜像或大理石像”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”，城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。再加上“维也纳几乎一天也离不开音乐”这一自然段，既是赏读训练的好材料，又是写作训练的好范例。它的段落结构与前面两个自然段相仿，但比之又更富有诗意。无论是白天还是夜晚、无论是室内还是室外、无论是欢乐还是庄严，古典音乐从时间、空间、场合上多方面渗透进维也纳人们的生活之中。再加上这三个自然段当中精妙的语言，学生在感悟中终能渐渐体会到维也纳是名副其实的音乐之都。

只要我们教者课前多研读教材、吃透教材、搜集资料、想想学生，语文课堂教学的有效性是一定能够提高的。

关于音乐教学的教学反思15

本课属于“造型.表现”学习领域，这一课是本套教材中线条系列的一部分。教学内容是人物背面头部写生，学习线描写生方法，通过这节课的学习，引导学生通过认真地观察，体验发型不同所体现出的头发的美感，学习背面人物头部的写生方法。

它借助“猜猜我是谁的”娱乐游戏活动，通过观察、综合欣赏、教师演示，学生讨论、动手作画等形势，本课课题和内容很容易激发学生的学习兴趣，重点培养学生对美术学习的兴趣，认真细致的观察习惯，引导学生相互交流，培养学生的探究合作意识，线造型能力以及画面的组织能力等综合能力。不足的是：课堂时间设计不太合理，致使巩固环节显得仓促，在学生进行小组学习的时候没进行有效的指导，课堂有点乱。这些，都是需要我在今后的教学中不断学习，不断反思，不断提高，努力改正的地方。